Η προπώληση ξεκίνησε!
στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών
μία συναυλία αφιερωμένη στον εορτασμό 70 χρόνων Ελληνοκαναδικής φιλίας
DIANA KRALL
Βιογραφικό
Γεννημένη στο Καναδά, η διάσημη τραγουδίστρια πιανίστρια, στιχουργός και συνθέτης Diana Krall ξεκίνησε τη σχέση της με τη μουσική στην τρυφερή ηλικία των τεσσάρων ετών, τραγουδώντας και παίζοντας πιάνο μαζί με τη γιαγιά της (ξεκινώντας ταυτόχρονα και επίσημα τις σπουδές της στο πιάνο) και μεγαλώνοντας σ’ ένα σπίτι όπου κυριαρχούσαν οι νότες. Συμμετείχε στην τζαζ μπάντα του σχολείου της, ενώ κέρδισε το πρώτο της χαρτζιλίκι παίζοντας τρία βράδια την εβδομάδα σ’ ένα εστιατόριο της γειτονιάς της.
Ολοκλήρωσε την ακαδημαϊκή μουσική της εκπαίδευση με υποτροφία στο φημισμένο Berklee School of Music. Στο Λος Άντζελες γνώρισε τους πρώτους της μέντορες: τον μπασίστα Ray Brown, τον καλλιτεχνικό διευθυντή του Hollywood Bowl John Clayton και τον πιανίστα Jimmy Rowles, ο οποίος ήταν ο πρώτος που διέκρινε τα φωνητικά της χαρίσματα και την ενθάρρυνε να τραγουδήσει.
Μετά από τρία χρόνια στη Δυτική ακτή και μία μικρή στάση στο Τορόντο, μετακομίζει το 1990 στη Νέα Υόρκη, παίζοντας και τραγουδώντας με το δικό της τρίο. Το 1993 πραγματοποιεί το
δισκογραφικό της ντεμπούτο με το άλμπουμ «Stepping out», συνεργαζόμενη με τους τρεις μέντορες της και τους βιρτουόζους μουσικούς John Clayton και Jeff Hamilton. To πρώτο της άλμπουμ ήταν αρκετό για να τραβήξει την προσοχή του παραγωγού Tonny LiPumma (υπεύθυνου για επιτυχίες των Barbra Streisand, Natalie Cole και Paul McCartney ανάμεσα σε άλλους), που ανέλαβε την παραγωγή του δεύτερου της album “Only Trust Your Heart".
Η απόλυτη αναγνώριση ήρθε με το τρίτο της album, “All For You: A Dedication To The Nat King Cole Trio”, που ήταν υποψήφιο για βραβείο Grammy και έμεινε για 70 εβδομάδες στα jazz charts του Billboard. To “Love Scenes”, που ακολούθησε, την καθιέρωσε ως μια δυνατή γυναικεία παρουσία στον χώρο.
Οι συνεργασίες της με μεγάλα ονόματα της μουσικής την έκαναν γνωστή σε κοινό, που δεν ήταν τόσο εξοικειωμένο με τη jazz. Μαζί με τον Tony Bennett έκαναν μια περιοδεία στις H.Π.Α., ενώ ο συνθέτης και μαέστρος Johnny Mandel έκανε την
ενορχήστρωση του άκρως επιτυχημένου album της “The Look Of Love”, που έγινε πλατινένιο. Σε αυτό το album υπήρχε και η υπέροχη διασκευή του ομώνυμου κομματιού της Dusty Springfield.
Το 2003 γνώρισε τον άντρα της, τον τραγουδιστή Elvis Costello, με τον οποίον παντρεύτηκαν στο σπίτι του Elton John στο Λονδίνο. Οι δυο τους συνεχίζουν να ζουν με τα δίδυμα παιδιά τους στον Καναδά, ενώ αποτελούν ένα από τα πιο δημιουργικά ζευγάρια της μουσικής σκηνής. Έχουν συνεργαστεί σε albums, με τον Costello να γράφει στίχους και να συνθέτει μουσική για την Krall, όπως στο album “The Girl In The Other Room”.
Μαζί με άλλους αστέρες της jazz όπως η Natalie Cole, η Nora Jones και ο B.B. King, συμμετείχαν στο τελευταίο album του Ray Charles, πριν το θάνατο του, το “Genius Love Company”. Μια άλλη συνεργασία για την οποία είναι περήφανη, είναι αυτή με ένα από τα είδωλα της, τη Barbra Streisand, για την οποία έκανε την παραγωγή στο album “Love Is The Answer”, το 2009.
Το 2012 ανέβηκε στη σκηνή μαζί με τον Paul McCartney και τον περασμένο Σεπτέμβριο τραγούδησε το “Fly Me To The Moon” στην κηδεία του αστροναύτη Neil Armstrong στη Washington.
Τον Δεκέμβρη του 2009, το περιοδικό Billboard ανακήρυξε την Krall ως τη δεύτερη πιο επιτυχημένη jazz καλλιτέχνιδα της δεκαετίας και μία από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις των τελευταίων χρόνων.
Η Krall είναι η μόνη jazz τραγουδίστρια, που έχει δει 8 albums της να πηγαίνουν κατευθείαν στην κορυφή του jazz chart του Billboard.
Έχει πουλήσει πάνω από 115 εκατομμύρια δίσκους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Στη συλλογή της έχει χρυσά και πλατινένια albums, καθώς και δύο βραβεία Grammy.
Διαθέτει στο ενεργετικό της πολλές συνεργασίες κορυφής και έχει περιοδεύσει σε πολλές χώρες στην Αμερική, την Ευρώπη, την Ασία και την Αυστραλία.
Glad Rag Doll
To Glad Rag Doll, o ενδέκατος δίσκος της Krall, είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας της με τον κορυφαίο σε θέματα αμερικάνικης μουσικής παράδοσης παραγωγό T Bone Burnett και αποτελεί ένα ακόμα ένα μεγάλο βήμα στην καριέρα της.
Το νέο της άλμπουμ αποτελεί ένα ταξίδι στο παρελθόν στις δεκαετίες του 1920 και του 1930, στις ρίζες των blues, με τραγούδια που ανήκουν στην pop jazz εποχή. Σημαντική η συμβολή του 65άχρονου T Bone Burnett, ο οποίος έρχεται να προσδώσει λάμψη στην παραγωγή, με την τεράστια εμπειρία που του έχουν δώσει συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι Counting Crows, Elton John, Leon Russell, Elvis Costello, Los Lobos, Roy Orbison κ.ά.
Το καλοδουλεμένο «We Just Couldn't Say Goodbye» ανοίγει το «Glad Rag Doll», δίνοντας από την αρχή το στίγμα μιας ελαφριάς υποχώρησης της jazz γοητείας που προσδιορίζει τις μέχρι τώρα δουλειές της Krall και αφήνοντας χώρο και για πιο rock ήχους.
Στο «There Ain't No Sweet Man That's Worth Τhe Salt Οf My Tears» έχουμε μια ιδιαίτερη ερμηνεία, την οποία ενισχύουν τα σημεία ξεσπάσματος που χρωματίζονται με τις όμορφα απαλές πινελιές του έμπειρου κιθαρίστα Mark Ribot, του μπασίστα Dennis Crouch και του ντράμερ Jay Bellarose. Ακολουθούν τα «Just Like A Butterfly That's Caught In The Rain» και «You Know - I Know Everything's Made For Love» τα οποία κινούνται σε καθαρή jazz φόρμα θυμίζοντας παλιότερες όμορφες εποχές και επιτυχίες της Krall. Στο ομώνυμο «Glad Rag Doll» απολαμβάνουμε το κλασικό στυλ της ερμηνεύτριας σε ένα χαλαρό jazz ύφος, που μοιάζει να βγαίνει από περασμένες δεκαετίες. Το «I'm a Little Mixed Up» της Betty James ροκάρει έχοντας απολαυστικά φωνητικά, ενώ το εξαιρετικό «Prairie Lullaby», που το διαδέχεται, κινείται σε ρυθμούς βαλς. Με τα πλήκτρα του πιάνου να ντύνουν τα βαθιά φωνητικά ξεκινάει το «Here Lies Love», το οποίο απογειώνεται από την κιθάρα του Mark Ribot που δίνει όγκο στην σύνθεση ενώ την βοηθάει να αποκτήσει μια πιο lounge διάσταση. Ο swing ρυθμός του «I Used to Love You But It's All Over Now» μας περνά στην χαλαρή μπαλάντα «Let It Rain», της οποίας τα ρυθμικά μέρη χαλαρώνουν την ακρόαση για να μεταφερθούμε με τον καλύτερο τρόπο στη διασκευή «Lonely Avenue» του θρυλικού λευκού τραγουδιστή των blues, Doc Pomus. Ο Elvis Costello συμμετέχει στο country folk «Wide River to Cross», ενώ οι τίτλοι τέλους πέφτουν υπό τους ήχους του «When The Curtain Comes Down».
Διαθέτοντας φωνή που χαϊδεύει τις αισθήσεις, η Krall ερμηνεύει τα κομμάτια χρησιμοποιώντας τους στίχους σαν βέλη για να στοχεύσει στο κέντρο του στόχου κάθε ευαίσθητης καρδιάς.
Με την βαθιά, βελούδινη φωνή της εξακολουθεί να εντυπωσιάζει, να μαγεύει αλλά και να συγκινεί. Λευκή με φωνή μαύρης ντίβας, δικαίως έχει τον τίτλο της μεγάλης κυρίας της jazz και –ακόμα και με αυτόν τον δίσκο- τον διατηρεί επάξια.
DIANA KRALL
Δισκογραφία
Studio albums
• 1993: Stepping Out
• 1995: Only Trust Your Heart
• 1996: All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio
• 1997: Love Scenes
• 1999: When I Look in Your Eyes
• 2001: The Look of Love
• 2004: The Girl in the Other Room
• 2005: Christmas Songs
• 2006: From This Moment On
• 2009: Quiet Nights
• 2012: Glad Rag Doll
Live albums
• 2002: Live in Paris
• 2007: The Very Best of Diana Krall
DVDs
• 2002: Live in Paris
• 2004: Live at the Montreal Jazz Festival
• 2009: Live in Rio
Φιλμογραφία
1999 At First Sight
1997—1998 Melrose Place
"A Shot in the Dark" (Season 6, Episode 8, uncredited)
"Ball N' Jane" (Season 7, Episode 4)
2001 Jazz Seen: The Life and Times of William Claxton Documentary
2003 Anything Else
2003 De-Lovely
sings "Just One of Those Things"
2005 Mississippi Rising
TV documentary
2008—2009 Spectacle: Elvis Costello with...
"Tony Bennett" (Season 1, Episode 5)
"Diana Krall Interviewed by Elton John" (Season 1, Episode 12)
2009 Public Enemies
Βραβεία
1996
All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio Best Jazz Vocal Album
Nominated
1997
Love Scenes Best Jazz Vocal Album Nominated
2000
When I Look in Your Eyes Album of the Year
Nominated
Best Jazz Vocal Performance Won
Best Engineered Album, Non-Classical
(to Al Schmitt)
Won
2002
"Better Than Anything" Best Pop Collaboration with Vocals
Nominated
The Look of Love Best Engineered Album, Non-Classical
(to Al Schmitt)
Won
2003
Live in Paris Best Jazz Vocal Album Won
2005
"I Should Care" Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)
Nominated
2007
From This Moment On Best Jazz Vocal Album Nominated
2008
These Days (as featured artist) Album Of The Year Nominated
2010
Yo-Yo Ma & Friends: Songs of Joy & Peace
Best Classical Crossover Album Nominated
"Quiet Nights"
Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)
(to Claus Ogerman)
Won
στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών
μία συναυλία αφιερωμένη στον εορτασμό 70 χρόνων Ελληνοκαναδικής φιλίας
DIANA KRALLΒιογραφικό
Γεννημένη στο Καναδά, η διάσημη τραγουδίστρια πιανίστρια, στιχουργός και συνθέτης Diana Krall ξεκίνησε τη σχέση της με τη μουσική στην τρυφερή ηλικία των τεσσάρων ετών, τραγουδώντας και παίζοντας πιάνο μαζί με τη γιαγιά της (ξεκινώντας ταυτόχρονα και επίσημα τις σπουδές της στο πιάνο) και μεγαλώνοντας σ’ ένα σπίτι όπου κυριαρχούσαν οι νότες. Συμμετείχε στην τζαζ μπάντα του σχολείου της, ενώ κέρδισε το πρώτο της χαρτζιλίκι παίζοντας τρία βράδια την εβδομάδα σ’ ένα εστιατόριο της γειτονιάς της.
Ολοκλήρωσε την ακαδημαϊκή μουσική της εκπαίδευση με υποτροφία στο φημισμένο Berklee School of Music. Στο Λος Άντζελες γνώρισε τους πρώτους της μέντορες: τον μπασίστα Ray Brown, τον καλλιτεχνικό διευθυντή του Hollywood Bowl John Clayton και τον πιανίστα Jimmy Rowles, ο οποίος ήταν ο πρώτος που διέκρινε τα φωνητικά της χαρίσματα και την ενθάρρυνε να τραγουδήσει.
Μετά από τρία χρόνια στη Δυτική ακτή και μία μικρή στάση στο Τορόντο, μετακομίζει το 1990 στη Νέα Υόρκη, παίζοντας και τραγουδώντας με το δικό της τρίο. Το 1993 πραγματοποιεί το
δισκογραφικό της ντεμπούτο με το άλμπουμ «Stepping out», συνεργαζόμενη με τους τρεις μέντορες της και τους βιρτουόζους μουσικούς John Clayton και Jeff Hamilton. To πρώτο της άλμπουμ ήταν αρκετό για να τραβήξει την προσοχή του παραγωγού Tonny LiPumma (υπεύθυνου για επιτυχίες των Barbra Streisand, Natalie Cole και Paul McCartney ανάμεσα σε άλλους), που ανέλαβε την παραγωγή του δεύτερου της album “Only Trust Your Heart".Η απόλυτη αναγνώριση ήρθε με το τρίτο της album, “All For You: A Dedication To The Nat King Cole Trio”, που ήταν υποψήφιο για βραβείο Grammy και έμεινε για 70 εβδομάδες στα jazz charts του Billboard. To “Love Scenes”, που ακολούθησε, την καθιέρωσε ως μια δυνατή γυναικεία παρουσία στον χώρο.
Οι συνεργασίες της με μεγάλα ονόματα της μουσικής την έκαναν γνωστή σε κοινό, που δεν ήταν τόσο εξοικειωμένο με τη jazz. Μαζί με τον Tony Bennett έκαναν μια περιοδεία στις H.Π.Α., ενώ ο συνθέτης και μαέστρος Johnny Mandel έκανε την
ενορχήστρωση του άκρως επιτυχημένου album της “The Look Of Love”, που έγινε πλατινένιο. Σε αυτό το album υπήρχε και η υπέροχη διασκευή του ομώνυμου κομματιού της Dusty Springfield.
Το 2003 γνώρισε τον άντρα της, τον τραγουδιστή Elvis Costello, με τον οποίον παντρεύτηκαν στο σπίτι του Elton John στο Λονδίνο. Οι δυο τους συνεχίζουν να ζουν με τα δίδυμα παιδιά τους στον Καναδά, ενώ αποτελούν ένα από τα πιο δημιουργικά ζευγάρια της μουσικής σκηνής. Έχουν συνεργαστεί σε albums, με τον Costello να γράφει στίχους και να συνθέτει μουσική για την Krall, όπως στο album “The Girl In The Other Room”.
Μαζί με άλλους αστέρες της jazz όπως η Natalie Cole, η Nora Jones και ο B.B. King, συμμετείχαν στο τελευταίο album του Ray Charles, πριν το θάνατο του, το “Genius Love Company”. Μια άλλη συνεργασία για την οποία είναι περήφανη, είναι αυτή με ένα από τα είδωλα της, τη Barbra Streisand, για την οποία έκανε την παραγωγή στο album “Love Is The Answer”, το 2009.
Το 2012 ανέβηκε στη σκηνή μαζί με τον Paul McCartney και τον περασμένο Σεπτέμβριο τραγούδησε το “Fly Me To The Moon” στην κηδεία του αστροναύτη Neil Armstrong στη Washington.
Τον Δεκέμβρη του 2009, το περιοδικό Billboard ανακήρυξε την Krall ως τη δεύτερη πιο επιτυχημένη jazz καλλιτέχνιδα της δεκαετίας και μία από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις των τελευταίων χρόνων.
Η Krall είναι η μόνη jazz τραγουδίστρια, που έχει δει 8 albums της να πηγαίνουν κατευθείαν στην κορυφή του jazz chart του Billboard.
Έχει πουλήσει πάνω από 115 εκατομμύρια δίσκους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Στη συλλογή της έχει χρυσά και πλατινένια albums, καθώς και δύο βραβεία Grammy.
Διαθέτει στο ενεργετικό της πολλές συνεργασίες κορυφής και έχει περιοδεύσει σε πολλές χώρες στην Αμερική, την Ευρώπη, την Ασία και την Αυστραλία.
Glad Rag Doll
To Glad Rag Doll, o ενδέκατος δίσκος της Krall, είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας της με τον κορυφαίο σε θέματα αμερικάνικης μουσικής παράδοσης παραγωγό T Bone Burnett και αποτελεί ένα ακόμα ένα μεγάλο βήμα στην καριέρα της.
Το νέο της άλμπουμ αποτελεί ένα ταξίδι στο παρελθόν στις δεκαετίες του 1920 και του 1930, στις ρίζες των blues, με τραγούδια που ανήκουν στην pop jazz εποχή. Σημαντική η συμβολή του 65άχρονου T Bone Burnett, ο οποίος έρχεται να προσδώσει λάμψη στην παραγωγή, με την τεράστια εμπειρία που του έχουν δώσει συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι Counting Crows, Elton John, Leon Russell, Elvis Costello, Los Lobos, Roy Orbison κ.ά.
Το καλοδουλεμένο «We Just Couldn't Say Goodbye» ανοίγει το «Glad Rag Doll», δίνοντας από την αρχή το στίγμα μιας ελαφριάς υποχώρησης της jazz γοητείας που προσδιορίζει τις μέχρι τώρα δουλειές της Krall και αφήνοντας χώρο και για πιο rock ήχους.
Στο «There Ain't No Sweet Man That's Worth Τhe Salt Οf My Tears» έχουμε μια ιδιαίτερη ερμηνεία, την οποία ενισχύουν τα σημεία ξεσπάσματος που χρωματίζονται με τις όμορφα απαλές πινελιές του έμπειρου κιθαρίστα Mark Ribot, του μπασίστα Dennis Crouch και του ντράμερ Jay Bellarose. Ακολουθούν τα «Just Like A Butterfly That's Caught In The Rain» και «You Know - I Know Everything's Made For Love» τα οποία κινούνται σε καθαρή jazz φόρμα θυμίζοντας παλιότερες όμορφες εποχές και επιτυχίες της Krall. Στο ομώνυμο «Glad Rag Doll» απολαμβάνουμε το κλασικό στυλ της ερμηνεύτριας σε ένα χαλαρό jazz ύφος, που μοιάζει να βγαίνει από περασμένες δεκαετίες. Το «I'm a Little Mixed Up» της Betty James ροκάρει έχοντας απολαυστικά φωνητικά, ενώ το εξαιρετικό «Prairie Lullaby», που το διαδέχεται, κινείται σε ρυθμούς βαλς. Με τα πλήκτρα του πιάνου να ντύνουν τα βαθιά φωνητικά ξεκινάει το «Here Lies Love», το οποίο απογειώνεται από την κιθάρα του Mark Ribot που δίνει όγκο στην σύνθεση ενώ την βοηθάει να αποκτήσει μια πιο lounge διάσταση. Ο swing ρυθμός του «I Used to Love You But It's All Over Now» μας περνά στην χαλαρή μπαλάντα «Let It Rain», της οποίας τα ρυθμικά μέρη χαλαρώνουν την ακρόαση για να μεταφερθούμε με τον καλύτερο τρόπο στη διασκευή «Lonely Avenue» του θρυλικού λευκού τραγουδιστή των blues, Doc Pomus. Ο Elvis Costello συμμετέχει στο country folk «Wide River to Cross», ενώ οι τίτλοι τέλους πέφτουν υπό τους ήχους του «When The Curtain Comes Down».
Διαθέτοντας φωνή που χαϊδεύει τις αισθήσεις, η Krall ερμηνεύει τα κομμάτια χρησιμοποιώντας τους στίχους σαν βέλη για να στοχεύσει στο κέντρο του στόχου κάθε ευαίσθητης καρδιάς.
Με την βαθιά, βελούδινη φωνή της εξακολουθεί να εντυπωσιάζει, να μαγεύει αλλά και να συγκινεί. Λευκή με φωνή μαύρης ντίβας, δικαίως έχει τον τίτλο της μεγάλης κυρίας της jazz και –ακόμα και με αυτόν τον δίσκο- τον διατηρεί επάξια.
DIANA KRALL
Δισκογραφία
Studio albums
• 1993: Stepping Out
• 1995: Only Trust Your Heart
• 1996: All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio
• 1997: Love Scenes
• 1999: When I Look in Your Eyes
• 2001: The Look of Love
• 2004: The Girl in the Other Room
• 2005: Christmas Songs
• 2006: From This Moment On
• 2009: Quiet Nights
• 2012: Glad Rag Doll
Live albums
• 2002: Live in Paris
• 2007: The Very Best of Diana Krall
DVDs
• 2002: Live in Paris
• 2004: Live at the Montreal Jazz Festival
• 2009: Live in Rio
Φιλμογραφία
1999 At First Sight
1997—1998 Melrose Place
"A Shot in the Dark" (Season 6, Episode 8, uncredited)
"Ball N' Jane" (Season 7, Episode 4)
2001 Jazz Seen: The Life and Times of William Claxton Documentary
2003 Anything Else
2003 De-Lovely
sings "Just One of Those Things"
2005 Mississippi Rising
TV documentary
2008—2009 Spectacle: Elvis Costello with...
"Tony Bennett" (Season 1, Episode 5)
"Diana Krall Interviewed by Elton John" (Season 1, Episode 12)
2009 Public Enemies
Βραβεία
1996
All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio Best Jazz Vocal Album
Nominated
1997
Love Scenes Best Jazz Vocal Album Nominated
2000
When I Look in Your Eyes Album of the Year
Nominated
Best Jazz Vocal Performance Won
Best Engineered Album, Non-Classical
(to Al Schmitt)
Won
2002
"Better Than Anything" Best Pop Collaboration with Vocals
Nominated
The Look of Love Best Engineered Album, Non-Classical
(to Al Schmitt)
Won
2003
Live in Paris Best Jazz Vocal Album Won
2005
"I Should Care" Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)
Nominated
2007
From This Moment On Best Jazz Vocal Album Nominated
2008
These Days (as featured artist) Album Of The Year Nominated
2010
Yo-Yo Ma & Friends: Songs of Joy & Peace
Best Classical Crossover Album Nominated
"Quiet Nights"
Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)
(to Claus Ogerman)
Won
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου